引发热议的是高晓攀、尤宪超的新相声《我感谢》，这段作品大胆把在现实中众多社会常出现的热点及平常生活所碰到的槽点编进包袱，虽说内容紧密贴合实际情况，然而在表演所呈现出的效果方面却得到了两种完全不同的评价。

作品内容紧贴热点

这段相声有个突出特点，是大量引用了源自一两年内的新闻事件，像罗志祥的时间管理，池子与银行的纠纷，罗永浩的带货直播等，都被巧妙转化成了“感谢”的包袱，而这样的处理能让熟悉这些事件的观众露出会心的笑容，增强了作品的即时感以及现实关联性。

并非只是娱乐圈出现的风波，其作品还涉及到了更为广泛的社会方面的话题，像是针对“购物车”所做出的调侃之举，准确无误地指向了当代人的消费惯常行为模式。这些相关内容充分地展现出，创作者尝试着从既纷繁复杂又杂乱无章的信息流里去捕捉公众情绪所产生的共鸣要点之处，从而使得相声不再仅仅被限定于传统的题材范围之内，是这样的情况。

表演风格引发争议

不少观众发现，即便内容充满活力，可两人的表现却好似就是在照着文稿作背诵。台词连接顺滑，然而欠缺相声演员所必备的节奏感和现场互动之感哪，于是“包袱”所产生的效果程度就降低了。这样一种类似诵读般的表演，把喜剧所应有的那种效果给削弱啦。

部分网友将这样的风格形容成有“春晚相声”的那种感觉，它着重于文本的规整以及导向，然而在逗笑观众这个方面稍微显得没那么有力能。高晓攀还有尤宪超在舞台上的表现相对来说比较平稳 ，缺少即兴产生的碰撞，也没有情绪方面的起伏，使得整个作品听上去有种平平铺直直叙叙的样子。

创作勇气值得肯定

创作层面而言，把还有讨论度的敏感之事放进相声写，得承担一定风险，高晓攀于作品里面直接提到“时间管理大师”等网络梗，呈现出直面热点的态势，这般创作取向，在以求稳为主的相声行业当中并不常见。

作品试着去构建一种“反讽性质”的谢谢方式，借由针对热点人物展开调侃，以此间接地去传达对于某些社会现象的观察情况。比如说把小龙虾比作“泻药”，这既对带货出现的翻车状况进行了调侃，同时也隐晦地指出了消费者权益方面的问题，展现出了一定程度的经过思考后的深度。

生活化观察是亮点

作品的后半部分，把视角转向了普通人的生活，吐槽了理发店的推销行为，超市的排队状况，高铁上的熊孩子现象，还有许愿池的硬币情况。这些细节都是源自日常体验，很容易引发观众的共鸣，使得作品接上了地气。

谈及夫妻关系的调侃，是相当具有生活气息的。演员借助自嘲“怕老婆”这类常见的家庭场景，拉近了和观众间的距离。关于这些片段，虽说不像热点部分那般尖锐，不过因其拥有真实感，进而显得亲切，它们共同构成了作品温情的部分。

高晓攀的争议之年

2020年里面，对于高晓攀来讲，那是颇为波折的一年。在年初之际，在《欢乐喜剧人》第六季当中，他做了一个选择，选择去表演小品，而不是相声，最终呢，竟是败给了外国脱口秀演员，遭遇了“一轮游”的情况。这样的一个结果，引发了对于他喜剧能力的广泛质疑，网络评价出现了明显的分化，。

年中时，其掌管运营的嘻哈包袱铺存在分剧场停止营业的情况，曾遭错误传播误当做整个团体破产停业之事，紧接着高晓攀进行了明确的告知解释并对外公布宣告了全新的扩展发展计划。由这一系列相关事件致使他一直处于舆论焦点当中受到众人谈论评判关注热议不断，他所做出的艺术方面的挑选抉择以及商业角度的经营营作运作全都遭受着社会大众的观察审视。

观众评价两极分化

对于《我感谢》，观众反馈呈现出截然不同的状况，一部分人欣赏它针砭时弊的那种勇气，以及贴近生活的取材方式，觉得在相声创新方面是迈出了相应步子的，而另一部分人却批评其表演有一种生硬之感，并且笑点不足，没能把好题材转化成出色的舞台效果 。

对此种分化而言，本身也就映射了现下状态之下观众针对相声所抱持的多元期待，存在有人着重于作品所具备的社会层面意义以及文本自身深度的情况，同时也存在有人仅仅是单纯地一心去追逐娱乐所带来的效益以及现场展现出来所拥有的感染力的状况，高晓攀所进行的尝试恰恰恰好是处于这两种不同期待相互交叉的地带范围，正因如此之缘由必然会承受不一样的评价衡量标准。

关于这段将热点吐槽跟生活观察融合起来的相声，你觉得判定一段相声优劣的关键标准，到底是具有引发思考性质的社会性，还是能够让人开怀大笑的娱乐性呢？欢迎在评论区去分享你的观点。 ，。